Mi Top princesas Disney

¡Hola y feliz año nuevo!

Sé que tuve bastante abandonado por aquí, pero mejor me ahorro las excusas.

El mes pasado recibí un comentario que me hizo feliz, puesto que me pedían armar tops de Princesas y príncipes Disney. ¿Por qué me hizo feliz? Porque quiere decir que alguien lee mi blog después de todo y no soy solamente una joven extraña tras una pantalla escribiéndose a sí misma.

Así que esta entrada va a dedicada a mi querido anónimo :)

Antes de proceder, me permito esclarecer que este top fue armado en base a MI opinión y MIS consideraciones personales. Pensé en hacerlo conforme a una opinión más objetiva, quizá tomando en cuenta cosas como modelos femeninos a seguir, personalidades mejor construidas... pero después de mucho pensarlo, me pareció una idea absurda ya que a fin de cuentas sigue siendo una opinión.

La posición de las princesas no está en nada relacionada con qué tanto o qué tan poco me gusta su película, por el simple y sencillo hecho de que eso sería demasiado parcial y absurdo.

También me doy un momento para aclarar que todas las princesas Disney me gustan; no porque algunas están en los últimos puestos significa que me desagraden, quiere decir simplemente que... bueno... hay favoritas. Así que por ello les presento:

MI TOP PRINCESAS DISNEY 

13. Elsa

Quizá digan lo que yo siempre reclamo, exijo y recrimino: "¡No es una princesa! ¡Es una reina!". Y es verdad, pero... es una cosa que a Disney no le importó cuando decidió anunciar que junto con Anna se convertirían en la treceava y doceava princesas oficiales (cuestión que no pareció inquietarles cuando la audiencia exigió a Kida como princesa oficial y se negaron por tratarse de una reina... pero no entraremos en eso). 

Elsa tiene un diseño muy simple pero reconocible y precioso. Amo sus vestidos, su paleta de colores y, bueno, siempre he sido muy parcial hacia los poderes de hielo.

Esta reina es descrita (según la página oficial de Disney) como una joven inteligente, creativa, directa, introvertida, diplomática, aprensiva, sensible, elegante, compleja, reservada,  insegura, independiente e individualista; una personalidad que por tal debería convertirla en uno de mis personajes favoritos... pero no es así.

¿Por qué? 

Simple y sencillamente su personaje en la película está tan mal logrado y es tan secundario en pantalla que no manifiesta correctamente dichas características. 

Sin leer la descripción de Disney, y tan sólo teniendo a la mano la película, yo describiría a Elsa como una joven elegante, dramática, egoísta, de carácter insípido. Es aquí cuando ustedes dirán "¿Dramática? ¡Pues si tenía miedo de que la descubrieran!" "¿Egoísta? ¿Por huir de un reino que le temía?" Y es cuando yo trato de explicar que no se trata acerca de que tener motivaciones válidas o no, porque SÍ lo eran; pero el propósito de los mismos está muy mal manejado.

Una persona recluida debería de tener secuelas provocadas por el aislamiento o la muerte de sus padres, pero lo único que parece afectarle es el haberle hecho daño a su hermana, cosa que no le importa demasiado cuando se va de Arendelle. En ocasiones realmente no sabes si se fue para "ser libre, ser ella misma" y mandar todo al infierno o para, según ella declaró, proteger a su hermana.

Como artículo, me encanta, venden muñecas y figuras preciosas de ella, y el diseño en 2d que tiene es muy limpio y estilizado, pero sólo eso.

¿La razón de colocarla en último puesto?

Es cierto que hay personajes más insípidos que ella, pero lo que en verdad me repudia y me molesta y que, desgraciadamente para sus fans, la coloca en mi último puesto son dos puntos fundamentales:

1. Algo que no voy a perdonar fue el manejo del personaje como una mártir y una víctima, un caso tan extremo que hubo que meter dos villanos totalmente innecesarios para la historia (aunque agradezco la existencia de Hans), para que en ningún momento fuese vista como alguien egoísta o mala pues había otros contra quienes arrojar nuestro odio; y que es esa misma postura lo que le quita mucha atención que Anna merece. ¡Es inconcebible que sea Anna al final quien debe sacrificarse por Elsa y demostrar que la ama cuando quién TENÍA que hacerlo, quién lo debía era Elsa!

2. Su injusta sobrevaloración: Me molesta ver niñitas y jóvenes obsesionadas por un personaje tan vacío y pobre, delatando únicamente la falta de ojo crítico de las personas, cosa que le da permiso a las grandes empresas de seguir sacando malas películas y malos personajes puesto que si los hacen mágicos o bonitos venderán, y por tanto la calidad no importa (si no me creen, piensen en las princesas más populares: Ariel, una sirena, cosa que se relaciona con la magia; Rapunzel, una chica de cabello mágico; Elsa y sus poderes mágicos de hielo).  Cada vez somos consumidores menos exigentes, y críticos más ineptos. 

12. Blancanieves

Siempre veo a Blancanieves en los últimos puestos de los tops de princesas. Sí, justo como en éste. Y, bueno, pienso que eso es bastante razonable.

Blancanieves fue la primer princesa, el inicio de una franquicia que dura hasta el día de hoy pero, como siempre decía una de mis profesoras durante la formación de mi licenciatura en psicología, cuando comenzábamos con las exposiciones: "a los primeros siempre les toca lo peor y por eso hay que ser menos duros", es el caso de Blancanieves. 

A ella le correspondió el inicio, abrir las puertas de una nueva era de animación donde se buscaba hacer una película tan buena, con escenarios tan magníficos, con una historia tan fresca y atrayente, que su desarrollo como personaje pasó a segundo plano, permitiendo que los secundarios (incluyendo los animalitos del bosque) estén mejor personificados que ella y que tengan más protagonismo. 

Sabes que es una chiquilla dulce, amable, de buen corazón, trabajadora, soñadora y con las mejores intenciones del mundo, y que por tanto será salvada para tener su final feliz. Realmente es de una construcción psíquica bastante plana, pero le funciona puesto que no peca de intentar ser algo más de lo que demuestra en pantalla ni se victimiza por su suerte (a diferencia de Elsa), y se le puede perdonar debido a que sólo cumplía con el estereotipo de la dama clásica de los años 30's (también por el hecho de que tiene catorce años). 

No obstante, tiene una paleta de colores muy identificable (creo que es el vestido más reconocible de todas las princesas), es una de las princesas más icónicas de todos los tiempos (no sólo de Disney), y posee un diseño muy sencillo que denota su dulzura y gracia.

¿Por qué colocarla en el puesto número doce?

 Blancanieves, su historia, es un clásico por excelencia, su imagen ha trascendido y trascenderá por siempre. Pero no es suficiente. Soy una persona que, como escritora de toda vida, a lo que más presta atención en una película es a la construcción y desarrollo de la historia y sus personajes, cosa en la que tristemente su protagonista falla imperdonablemente. Su personalidad básica hace que no te desagrade, pero que no te termine de convencer nunca. Más sin embargo, se trata de una chica dulce, preciosa, bondadosa y que merecía su felicidad en la vida.

11. Rapunzel

Rapunzel es la princesa más popular después de Ariel y Elsa. Si vas a una tienda de Disney Collection podrás ver productos de todas las princesas, productos de Frozen y productos de Rapunzel.

Fue su cabello largo y mágico y su sed de aventura lo que cautivó a las personas del mundo, llevándola a desbancar a muchas de las princesas clásicas. Claro que... no para todos nosotros.

Enredados (Tangled, 2010) es una película bastante buena, que falla enormemente en su protagonista. Rapunzel es adorable, extremadamente inocente (por no decir boba), ingenua, creativa, trabajadora, leal y honesta... y en ocasiones sumamente irritante.

Un día,cuando organizaba este top, originalmente consideré a Rapunzel en un puesto más primerizo, puesto que en verdad hay algo en ella que me gusta. Cuando me detuve a analizar los pros y contras me di cuenta que los pros (en su mayoría) con los que la valoré en un principio... no eran suyos. Tristemente, lo que en realidad me gusta de Rapunzel es la personalidad que el fandom de The Rise of the Brave Tangled Dragons (un crossover que la incluye con Jack Frost, Mérida e Hipo) le ha construido, porque ella en realidad no la tiene.

Rapunzel durante la película está muy encajonada en "la niñita buena que hace cosas buenas y por tanto le pasarán cosas buenas" (todo un clásico desde los 30's,¿a estas alturas?); muy pobre para estos días. Tanto ella como Flynn se vuelven irritantes de tanto verlos en pantalla (y jamás traten de verla en inglés, la voz de ella es horrible... aunque su voz en latino también... pero un poquito más tolerable).

Su historia es muy mágica y creativa, cosa que vuelve aún más decepcionante su personalidad estéril y estereotipíca que intenta rescatar a la princesa clásica (no es un buen sentido) con un nuevo giro... que simplemente no cabe en el contexto revolucionario y poco convencional en el que fue elaborada.

¿Por qué el puesto once?

En mi opinión, Rapunzel también está muy sobrevalorada; la mayoría de la gente que la ama es por el simple y sencillo hecho de ser una chica mágica y los elementos que la rodean, además de su "adorable belleza", porque si nos detenemos a pensar un poco, quizá nos demos cuenta que no es en realidad su interior lo que nos conquista.

10. Ariel

Vamos ahora con la princesa más popular, y una de las más bellas: la sirenita.

Cuando Ariel salió en pantalla, se trató de todo un acontecimiento, pues no sólo inició la llamada "edad de plata" de las princesas, sino que la historia y su personalidad fueron tan diferentes a lo que la audiencia estaba acostumbrada que fue un éxito inmediato.

Su hermoso cabello rojo en contraste con los mares azules y colores turquesas, y todo ese misticismo mágico que siempre ha existido acerca de las sirenas embelesó al mundo desde ese entonces hasta aún el día de hoy.

"La sirenita" es una película cursi, cargada de aventura, con personajes principales muy bien desarrollados y personajes secundarios que no están de relleno, sino para reafirmar y fortalecer las escenas y el hilo de la historia.

Pero yo vengo aquí para hablarles un poco más acerca de Ariel.

Soy una persona muy partidaria de la independecia. De que si bien eres criado y vives bajo el techo de alguien (en el mayor de los casos, tus padres), tienes responsabilidades, el compromiso de guardarles respeto y por supuesto hacer caso a lo que se dice. No obstante, es importante que conforme vamos creciendo, seamos capaces de ser nosotros mismos y luchar por lo que queremos aunque nuestros padres no estén del todo de acuerdo. Pienso que eso es algo que intenta reflejar Ariel: la valentía, la determinación de ir tras aquello que anhelas.

Pero no me jodan...    

No sé si fue la manera en la que manejaron a Ariel que no termina de convencerme. Su "amor" por Eric me parece más bien una obsesión adolescente reflejada por la atracción que ya tiene al mundo humano.Y es que estamos ante una jovencita, consentida de su poderoso padre, que está acostumbrada a obtener lo que desea por ser "la pequeña Ariel", y entonces llega el primer momento de su vida donde algo le es negado y simplemente hace berrinches y se encapricha. Sin mencionar que ese egoísmo de abandonar a tu familia (que, bien, fue una escena muy fuerte la de Tritón destruyendo la estatua, pero la incapacidad de reflexionar las cosas puede hablar de una carencia de madurez y de procesos cognoscitivos razonantes), tu mundo y alterar tu cuerpo tan drásticamente para conseguir a un hombre... no es exactamente el mejor de los mensajes.

¿Por qué colocar a Ariel en este puesto?

 Verán, si hay algo que entiendo y hasta cierto grado realista apoyo es arrojarnos a seguir nuestros sueños pero... ¿cómo dejas a tu familia sin decir nada, haces un trato con una bruja y dejas TODO por un hombre que ni siquiera sabes si va o no a corresponderte? Este es el tipo de personajes que nos hacen creer que no estamos completos si no estamos con alguien; en lugar de explicar que amar se trata de saber que uno es una naranja completa en su derecho de buscar a otra naranja completa que le acompañe.

Le doy puntos por estar tan bien construida, por ser tan valiente, dedicada, curiosa, entregada y la notable madurez que adquiere en sus segunda película... pero no es suficiente.

  

9. Pocahontas

Algo muy bueno de películas como Pocahontas y Mulán (y que también se ha repetido en los tiempos actuales con películas como Ralph,el demoledor) es el hecho de que si una película no está pensada para crear a una princesa con la cual vender productos, se vuelve menos comercial, se atiene menos a crear un personaje estereotipo con una historia demasiado rentable y se concentra más en el desarrollo de la misma, la animación y la psicología de los personajes.

Cuando Pocahontas y Mulán fueron creadas, nunca fueron consideradas como parte de las que serían las princesas oficiales de Disney, por lo que se permitió darles personalidades y temas que normalmente no se le hubiesen dado a una princesa de esta compañía..

Mi historia con Pocahontas es, a decir verdad, bastante curiosa...

Pasó algún tiempo después de ver la película cuando salió la segunda parte y la vi. No me gustó, en absoluto. Ni la historia, ni la ambientación, ni el personaje. Me quedé con tan mal sabor de boca y con tan mala referencia de Pocahontas que automáticamente siempre la vislumbraba al final de mis tops de princesas. Pero un día, sin mucho qué hacer, estaba saliendo la primer película en TV. y me decidí a verla.

Fue como un cubetazo de realidad. Si bien la historia no es el éxito que Disney planificó, la ambientación era muy buena. Pocahontas me pareció tan bondadosa, espiritual, con las inseguridades de cualquier persona pero que aún así eran superadas por su fortaleza, independencia y ganas de luchar. Es una joven que, como dijo el jefe Powathan, habla con una sabiduría mayor a su edad, y nos entrega un mensaje de tolerancia con los que son diferentes, de respeto por el mundo natural, de lo importante que es ser nosotros mismos y buscar nuestro camino.

Sí es verdad que en ocasiones la edad le gana y tiende a ser irresponsable con sus deberes, egoísta con Nakoma y demasiado arriesgada. Pero es una muchacha muy dulce y comprensiva.

¿Por qué el puesto nueve?

 Porque Pocahontas es una chica tan especial que puede demostrarte lo equivocado que puedes estar acerca de ella, aunque no siempre estés de acuerdo en la manera arrojada y despreocupada con la que suele hacer las cosas y que, en muchas ocasiones, le traen más problemas que soluciones.

8. Cenicienta

Aquí vine la bella líder de la franquicia.

Bueno, no es que sea una líder en realidad. Sólo le llamo así porque no importa el logo que Disney use para su franquicia o imágenes promocionales, siempre podemos ver a Cenicienta, e invariablemente ocupando alguna posición central. Y, bueno, es que no por nada fue siempre la consentida de Walt Disney.

En una época el estudio estaba en crisis, no podía ya sustentarse económicamente, y fue cuando el viejo tío Walt decidió dar su última parata para seguir a flote, apostando todo con Cenicienta. ¡Gran decisión! Ya que las ganancias que generó la película y las ovaciones de pie que recibió de la crítica, hicieron que Disney se recuperara y pudiera financiar lo que sería una larga vida de éxitos.

¿Quién diría que hoy en día Cenicienta sería tan poco valorada? Así es. Con todo este gran boom comercial y propagandas hembristas (porque no es lo mismo que feminismo, aunque muchas personas así lo llamen), personajes maravillosos como ella han quedado relegados por considerarles "sosos" y "anti-feministas".

En lo personal, yo considero que Cenicienta es maravillosa. Claro que es fácil llevarse una mala impresión de ella si pensamos en cómo su historia nos da una falsa lección de que si eres bueno te sucederán cosas buenas, y el repudiado mensaje de que el matrimonio puede salvarte del sufrimiento. A ello le agregamos también el hecho de que fue salvada por unos ratones (los cuales llegaban a tener más protagonismo que ella) y al final fuese rescatada por un príncipe y un bello zapatito de cristal. También puede parecer demasiado boba la idea de que se permita someterse a los deseos de su hermanastra siendo que simplemente podría escapar (hay que considerar claro que no tiene otro lugar a dónde ir), y bien. sí, quizá hay muchas cosas que, si yo hubiese sido Cenicienta, habría hecho muy diferente.

No obstante,algo que me gusta mucho, es la escena cuando está a punto e perder su oportunidad de ser feliz y amor verdadero, encerrada y sin más esperanza decide rendirse y, tal vez, pensar que no siempre el ser una buena persona haga que merezcas buenas cosas; pero sus amigos animales a quienes siempre quiso y ayudó mucho llegaron para rescatarla y demostrarle que su cariño y amistad era mutuo. Un gran mensaje que no debe pasar desapercibido.

Cenicienta es un personaje conocido por su trabajo duro, su bondad y su optimismo de que cosas mejores vendrán. No es un personaje vacío ni plano como dicen las personas. En realidad recuerdo que hay muchas escenas donde dice comentarios sarcásticos muy divertidos de sus hermanastras y madrastra, incluso frente a Lucifer. Es decidida, emprendedora y una fiel protectora de los animales indefensos. Entonces aparece "Cenicienta  3", y de verdad me gustó que a pesar de todo el boom de la mujer "moderna" no intentaron convertir a esta princesa en algo que no es; seguía siendo esa chica decidida, dulce y fuerte pero que esta vez debió ingeniárselas para conseguir su final feliz.

¿Por qué Cenicienta merece este puesto?

Porque nos demuestra que ser optimistas es bueno, que no debemos decepcionarnos porque la vida no es como la deseamos, ya que el destino no existe, no hay nada escrito, las cosas son como nosotros las trazamos y decidimos hacerlas. Quizá en ocasiones necesitemos ser, como ella de verdad debió serlo varías veces, más asertivos y pensar un poco más en nosotros mismos, ya que nadie más lo hará.

7. Anna

Mi historia con Anna es también curiosa.

Cuando salieron los primeros trailers, era TAN parecida a Rapunzel que de inmediato me desagradó. La juzgué como una niña sosa, de las que pitan extremadamente lindas hasta el punto de asfixiarte, ridícula y molesta. Pero entonces la vi en pantalla y no me esperaba tan grata sorpresa.

Sí, es exageradamente parecida a Rapunzel físicamente. Pero ¡hey! ¿Qué esperaban con la poca capacidad que tiene Disney para hacer trabajos de lleno con CGI? Es fácil pensar que no tienen mucha gente para ese departamento y que por eso todos sus personajes son idénticos. ¡No obstante! No es nada parecida a Rapunzel.

Anna me parece un personaje mucho más complejo de lo que la gente imagina. Viéndola podemos crearnos la superficial impresión de que es una chica optimista, vivaz, extrovertida, romántica, soñadora y alegre que siempre piensa lo mejor de la gente y espera lo mejor de las cosas. y es verdad. Pero es curioso como todo el mundo habla de que el personaje de Elsa experimenta ansiedad y depresión (cosa mal manejada sintomatológicamente, y esto no lo digo como fan, sino como la psicóloga certificada que soy), pero jamás hablan de la depresión profunda de Anna.

Verán, hay personas cuya depresión las lleva a aislarse porque se creen insuficientes para el mundo que habitan o porque simplemente no quieren lidiar con él (recordemos que ésta no es en realidad la razón de Elsa), y hay otras personas que son lo contrario. Permitanme decirles, no porque siempre ven alguien contento y haciendo bromas significa que es feliz... de hecho, estadistícamente hablando, es más común que la gente que se siente más miserable tienda a ser la más vivaracha, puesto que saben que dejarse sumergir en sus verdaderos sentimientos puede destruirlos.

Eso es Anna.

Está tan herida, tan deprimida, tan acabada y frustrada que siente que ha tocado fondo... pero ella lidia con su dolor de una manera positiva que es, no ver, sino pintar ella misma el mundo color de rosa, y en lugar de hundirse más, busca sólo empezar a subir. Por eso es tan natural que en medio de toda esta tristeza, de esta sed de afecto y compañía, se aferré a la primera persona que en muchos años le ha mostrado lo que ella creía era amor. Esta complejidad y sus ganas de ser mejor es lo que me enamoró de Anna.

Pero por supuesto que no es excusa. Hay muchas ocasiones en las que me gustaría darle una patada a esta linda chica. Pienso que el peor defecto e Anna es que en medio de su optimismo y sus ganas de mejorar las cosas tiende a culparse de todo desesperadamente... porque si ella fue la tonta que se dejó engañar por Hans, ella puede remediarlo; porque si ella fue la que tuvo la culpa de que Elsa se descontrolara en el baile, ella puede buscar la solución; porque si Elsa no le abría la puerta, seguramente fue ella quien hizo algo malo porque así puede sólo ser su culpa y buscar la forma de arreglarlo.

Anna tiene la muy mala manía e evitar que los demás enfrenten sus culpas y errores. Como cuando debe arreglar ella lo que su hermana hizo, o ser ella quién debe amar a Elsa para poder salvarse (aunque Anna no haya escrito el guión). Anna es como esas madres que le hacen la tarea a sus hijos para que tengan un diez que no se ganaron y del que no obtuvieron aprendizaje. Está tan preocupada en ocasiones porque las cosas mejoren y que las personas que ama sean felices que no mide el hecho de que ella y la misma persona que trata de ayudar puedan salir dañados colateralmente,

Otra cosa que no me gustó de Anna fue el desarrollo de su romance con Kristoff. La verdad es que uno no tiene ni idea de cómo o por qué se enamoraron, aunque notas cuándo Kristoff comienza a fijarse en ella. Pero me molesta que el repentino amor de ella hacia Kristoff se ve más bien como la oportunidad que vio de poder sobrevivir, que él fuera su acto de amor de verdad que la salvaría. Eso estuvo muy mal hecho.

Anna se merece este puesto, no obstante, porque es una persona maravillosa. Es el ejemplo perfecto de que a veces ser bueno hace que las personas abusen de ti... pero eso no significa que debes cambiar porque es quién eres, aunque sí debas cuidarte un poco más. Anna es dulce, solidaria, optimista, entregada, firme defensora de sus ideales y pensamientos (sean o no acertados), valiente, arriesgada, capaz de pensar rápido bajo presión. Una mujer que espero, algún día, Elsa merezca como hermana.

6. Mulán

Como dije con Pocahontas, Mulán no fue planificada para ser una princesa Disney, simplemente le tocó la suerte de que a la compañía le interesara la diversidad racial de sus princesas oficiales. Este hecho, como ya se mencionó, permitió ser más libre con respecto a las acciones y personalidad de Mulán, en comparación a lo que se puede esperar de una princesa más... "tradicional".

Mulán fue una película hecha para una heroína que no comienza como una heroína, algo así como el asunto con Hércules. Fue revolucionario desde su ambientación regional (que tampoco es muy fiel a la China de antaño, no obstante), pasando por la historia en sí hasta seleccionar a un personaje femenino como protagonista.

Lo que me gusta mucho de Mulán es ese tema de lo que se esperaba para las mujeres en la antigua China: volverlas perfectas amas de casa para encontrar marido rápido y procrear lo más pronto posible hijos varones para la guerra, y cómo para algunas funciona pero no para otras. Entonces no encontramos a la típica chica tomboy y rebelde que manda todo al infierno porque las cosas no son como desea, sino a una joven bastante femenina, servicial y dulce que simplemente no encaja con tan arraigadas costumbres pero que aún así no para de intentar formar parte de ellas.

Entonces aparece ese conflicto donde desea salvar a su padre evitando que vaya a la guerra por su condición de salud. Lo único que podría decir es que, si nos detenemos a pensar, podemos darnos cuenta de que la mayor parte de los motivos de Mulán son personales, hasta podemos decir egoístas pero bien justificados. Claro que ella deseaba evitar la muerte de su padre, pero todo este drama, todo este escape y perorata ocultan lo que ella en realidad quiere: probarse a sí misma que puede hacerse de honor y que es mucho más de lo que piensa.

Una cuestión que resulta muy interesante es que mientras Mulán trata de convertirse en una futura buena esposa y mientras intenta ser un gran guerrero, sucede la misma cosa: intenta encajar, de ser alguien más, alguien a quien considerarían adecuado(a) y aceptado(a) socialmente. Es entonces que, en medio de su entrenamiento, Mulán encuentra sus motivaciones correctas, su propio estilo, sus propias ideas, su personalidad y finalmente logra ser ella misma.

Más de uno de nosotros puede identificarse. Aquellos que hemos sentido que no encajamos a nuestro en torno y en lugar de ser nosotros mismos buscamos agradar a otros, de ser socialmente correctos hasta que nos damos cuenta que sacrificamos la persona única que somos en verdad.

Todo el mundo siempre la define como una chica fuerte y valiente, y claro que lo es, pero también es sensible, insegura y temerosa, lo que la hace más especial ya que yo considero que la fuerza y el valor no es sinónimo de arrojarse sin necesitar a nadie, sino de tener miedos y aún así poseer el coraje necesario para hacerles frente por lo que es correcto para uno mismo y los otros.

¿Por qué el puesto seis? Algo que me impresiona mucho pese a la imagen de independencia y fortaleza es que en realidad le falta carácter para defender sus opiniones y su posición (aunque lo hace por un momento en la película cuando obliga a Shang a escucharla acerca de los unos). Es un personaje muy bien construido aunque, como suele pasar, quizá la imagen que nos han intentado plasmar de ella ha podido sobrepasar con lo que vemos en pantalla.

No obstante, es maravillosa y ciertamente la adoro.  


5. Jasmine

Jasmine es la princesa en una película que no es de princesas.

Algo que me gusta y aprecio de Jasmine es el hecho de que podemos ver varías facetas de ella durante la película, su actitud ante las cosas y que, por tanto, ello nos permite conocer la versatilidad de su personalidad.

Está esa chica deseosa e insegura del futuro cuando habla del odio hacia un matrimonio forzado; luego esa otra dulce, gentil y bondadosa cuando libera a los pajarillos de palacio, cuando es amiga de Rajah o cuando obsequia la manzana a un pobre niño hambriento; esa joven coqueta y sencilla que de inmediato se queda prendada de Aladdín pues logra ver más allá que los otros; una mujer sensible ante la que creyó la pérdida de una buena persona; la joven dura, irascible y por momentos volátil que detesta al príncipe Alí; luego la soñadora y romántica que acepta el amor y desea su felices para siempre; hasta la chica comprensiva y encantadora que apoya la decisión de Aladdín de liberar al genio por sobre ella misma, y quien no le juzga por haber mentido.

Esto último es algo que me impresiona. Estamos habituados a ver todo ese drama de "me engañaste, no eres quién decías ser".Y aunque Jasmine se sorprende impactantemente al descubrir la verdad de Aladdín, nunca le reclama ni le arma un drama ya que comprende la situación de él ante los códigos reales y sabe que, sin importar nada, siempre fue honesto con respecto a lo que sentía y quién era en realidad en su interior.

Casi nunca leo que alguien describa a Jasmine como "una chica fuerte", quizá porque estamos habituados a emplear ese adjetivo con mujeres que se visten de soldado o montan a caballo disparando flechas hacia el atardecer. Pero,como dije antes, hay muchas formas de ser fuerte. Jasmine es inteligente, inquisitiva, bondadosa, humilde; con todo lo necesario para un día ser la gran soberana de un reino.

¿Por qué este puesto? Creo que en realidad la razón de no colocar a Jasmine en un puesto más alto es el simple hecho de que hay otras princesas que me resultan, en lo personal, "mejores". Puede ser que Jasmine no sea perfecta (sobre todo en la secuela de "El retorno de Jafar", donde parece ser más rencorosa y tomarse las cosas más a pecho, pero aún así es fascinante), que en ocasiones sea DEMASIADO testaruda pero ¡Hey! Todas tenemos nuestro carácter.    

4. Tiana

"La princesa y el sapo" es de esas pocas películas con las que Disney ha logrado volver a sobresalir (pese a la poca atención que tuvo por parte de las audiencias). Posee una animación excelente, con una adaptación muy creativa del cuento original; te hace sentir el suceso como algo más cotidiano. Quizá está demasiado rebuscada y toda la aventura del pantano es TAN larga y tediosa que llega a perder el objetivo, pero si hay algo que ADORÉ de esta película fueron Charlotte y Tiana.

No obstante, por mucho que ame a Charlotte, no puedo hablar aquí de ella ya que no forma parte de las princesas oficiales, por lo cual me remitiré a la fabulosa Tiana.

Lo más común que suelo escuchar de Tiana es la fuerte crítica de que es muy chocante o pesada o amargada o que sólo piensa en su restaurante y en nada más.

No sé, creo que la mayoría dejo de ver la película a la mitad, y ni siquiera le prestaron atención a la primera parte. No es que Tiana sea amargada o chocante con las personas; se trata de una joven que por su posición social y por su edad siempre ha sido subestimada y ha tenido que vivir toda la vida escuchando los "tú no puedes","nunca conseguirás ese restaurante", así que es natural que a las críticas se moleste e intente hacer oídos sordos puesto que se trata de su sueño. Ahora imagínense toparse con un hombre que ha tenido todo en la vida y que se atreve a burlarse de su trabajo duro y lo que desea alcanzar.

Sin embargo, algo que me enamora de Tiana es que aprende que hay más en la vida que sólo un restaurante, que incluso ha olvidado lo que para su padre y para ella siempre fue lo más importante. Naveen le enseña eso; que el trabajo sin diversión no es vida, así como ella le enseña que hay momentos para divertirse y otros para trabajar muy duro. Esta princesa crece y madura a lo largo de la película, tanto que decide sacrificar eso por lo que tanto ha luchado con tal de salvar a los que ama y hacer lo que es correcto.

Otra cosa que me parece curiosa son los comentarios en otros tops de princesas como "Tiana es muy fea" o "es una belleza diferente". Para empezar, la cuestión de la belleza puede mencionarse, pero JAMÁS como una razón que debería favorecer o desacreditar a dicha persona. En lo personal, Tiana me parece una de las princesas más hermosas de todas. ¡Sólo mírenla! Y AMO su vestido, y sobre todo cómo le luce.

Pero si TENGO que retomar el asunto de la belleza, ¿deberían estar felices? ¿Qué no todos defienden la idea de que una mujer hermosa debe ser inteligente y trabajar por sí misma para no valerse de sus atributos? Nunca se le da gusto a nadie, supongo (si lo sabré yo).

Soy de esas a las que le hubiera gustado verla como humana más tiempo, pero contribuye a que nuestra opinión que resulte muy imparcial al verla casi todo el tiempo en pantalla como sapo, puesto que ignoramos su aspecto y sólo prestamos atención a su personalidad. Tiana es auténtica, independiente, responsable, trabajadora, dulce, testaruda, fuerte, muy leal y está orgullosa de quién es, lo que hace y lo que ha logrado en la vida aunque para otros no parezca gran cosa.

Su relación con Naveen me parece muy buena y real (pese que pusieron de moda para Anna y Rapunzel el enamorarse en medio de un viaje con alguien más). No es sacada de la manga como la de Anna y Kristoff, ni plana como la de Flyn y Rapunzel, en las que no tienes idea cuándo diablos fue que se enamoraron. Aquí los ves despreciarse, hasta que poco a poco van conociendo lo mejor del otro y después se enamoran.

Tiana rápidamente se ha ganado este puesto por su muy bien armada personalidad y por ser la princesa que nunca pretende, ni piensa, ni desea ser princesa, por lo que no posee una gracia ni majestuosidad para la que estas aristócratas son entrenadas, y pues, al final, se hace con este título. Se gana este puesto porque es maravillosa. Claro que su personalidad puede ser en ocasiones difícil, pero eso la vuelve humana, ya que ella como nosotras, no vive con el mismo humor todos los días.

3. Aurora

Quizá no esperaban este puesto para ella considerando los lugares que han ocupado otras, y quizá piensen que otras princesas que han quedado más atrás son mucho mejores que ella. Y, bueno, quizá sea bastante cierto. Es válido.

Aurora, a mí parecer es la imagen ideal de princesa: hermosa, cabello largo y rubio decorado con una tiara y cubierta por un hermoso vestido rosa. En realidad me parece la princesa, tal vez, más bella de Disney. Pero no, esa no es la razón de este puesto tan alto.

Cuando uno piensa en Aurora rápido aparece la queja "¡pero si está dormida la mayor parte de la película!". ¡Es verdad! No por nada, es el segundo personaje protagónico de todo Disney con menos dialógos. Dumbo es el primero. Y no habla. ¡Imagínense!

No obstante, es sorprendente lo mucho que se llega a conocer a Aurora con ese tan escaso tiempo en pantalla.

Mucha gente la infravalora, y considero que es por lo mismo que sucede con Cenicienta y Blancanieves: se le tiene encajonada entre la "la damisela en apuros" y "la chica muy linda, muy molesta y muy sosa". Pero, si aprendiéramos a ver detenidamente las cosas, nos daríamos cuenta que la gran mentira que es eso.

Claro que Aurora nos parece demasiado hermosa, demasiado perfecta y demasiado agraciada para no haber sido criada como princesa. No sé porqué eso le molesta a mucha gente, por si no recuerdan esos fueron justo los dones que le obsequiaron sus hadas al nacer. Aurora fue criada con todo el amor y paciencia que sus tres "tías" pudieron darle y, si nos remitimos a los preceptos básicos de la psicología, esa es una cuestión fundamental con lo que respecta al constructo de nuestra personalidad. Y es que ellas tres son grandiosas (sólo las de la primera versión, pues en verdad desprecio a las que aparecen en la película de "Maléfica").

No es raro entonces que Aurora sea una mujer soñadora, bondadosa, responsable, entregada, paciente, dulce y muy amorosa. Y si bien muchos estaban cansados de esa personalidad con las princesas anteriores, también demuestra ser muy divertida cuando bromea con los animalitos del bosque acerca de su príncipe soñado; también demuestra ser inquisitiva y muy lista cuando es echada de casa para buscar fresas... su mirada lo dice todo: sabe a la perfección que las hadas planean una sorpresa por su cumpleaños pero para no estropearles la ilusión opta por hacerse la desentendida.

Aurora también es precavida y sabe juzgar a la gente; recordemos que temió de Félipe al encontrárselo por primera vez, pero conforme bailaron y se conocieron supo que podía confiar en él (quizá todo pueda remitirse a la atracción más que nada, pero ustedes entienden). Finalmente, Aurora es bastante condescendiente; es notable el hecho de que siempre se ha restringido y limitado a lo que sus tías piensan que es mejor para ella. Siente la necesidad de siempre hacer lo correcto; ello se percibe cuando se resigna a no volver a ver al joven del bosque puesto que tiene deberes por cumplir.

Eso no era un simple llanto por perder un amor, sino por su incapacidad de elegir su camino y restringir su libertad.

¿Merece su puesto? Yo siempre le he tenido un gran amor a Aurora, y puede ser que por eso no sea tan imparcial. Me gusta su gracia y bondad. En ocasiones es demasiado romántica para mi gusto (puede que sea el hecho de que yo soy demasiado realista), y también podríamos quejarnos de que el universo conspira para que ella pueda tener lo que desea por ser una buena persona... no obstante, siendo de Disney, no podíamos esperar que fuese de otra forma.   

2. Mérida

La segunda en mi top es esta chica de poco convencional belleza. Conocida por su irritabilidad, rebeldía, egoísmo, inmadurez, tenacidad y autenticidad.

Ciertamente son más atributos negativos que positivos... ¿por qué entonces me gusta tanto esta típica adolescente? (porque deben saberlo: detesto a los típicos adolescentes).

Bueno, les contaré...

Mérida, de la película erróneamente titulada "Valiente" (Brave), es una joven de dieciséis años que está entrando a esa etapa en la que desea descubrir quién es y qué es lo que quiere en la vida; que ve el contraste entre ella y su madre y simplemente se niega a seguir tal senda. Eso es algo que me gusta mucho:

Parece como si las princesas de nacimiento tuvieran la habilidad "nata" de ser princesas; todas bellas, todas diplomáticas, todas encantadoras y repletas de gracia. El proceso de Mérida nos muestra cómo es en realidad ese mundo lleno de limites, reglas, restricciones, y eso es algo que probablemente... nunca nos habíamos planteado.

Mérida puede ser la princesa con los mayores defectos de carácter, y esa es la razón por la que me gusta, por el simple y sencillo hecho de ser humana. No por toda esta estela de "feminismo" y "empoderamiento" (porque en realidad sería triste tomar como modelo de conducta a una adolescente rebelde y caprichosa). Entonces es importante aclarar: Mérida JAMÁS reniega de ser una princesa o de no desear casarse ni del amor como tal (a diferencia de los que sus fans aclaman), tampoco busca un desprecio a la femineidad, sino que defiende su derecho a ser y elegir el momento y lugar apropiados que desea para su vida.

Hago una especial mención a eso porque si hay algo que odio es que sus fanáticos siempre sean "es que ella es tan valiente, tan feminista y fuerte que no necesita a un hombre. Si le pusieran príncipe la arruinarían"... para empezar, la película no debió llamarse "valiente", le habría ido mejor algo como "indomable" o "rebelde" (no entraré en detalles acerca del miserable engaño que fueron los trailers y el hecho de que la mayoría de la película es tediosa y aburrida); y segundo: ¿por qué de repente estamos en contra del amor? El amar a alguien,el querer estar con alguien no es una dependencia ni una necesidad, es una DECISIÓN, parte de nuestra libertad como mujeres y personas. Y eso nos da poder sobre nuestras vidas. Entienda de una vez: Amar no te hace más débil ni menos mujer.

¿Por qué merece ser mi segunda princesa favorita?

 Porque a pesar de que Mérida es egoísta y caprichosa hace algo que muy pocas princesas han hecho: madurar. Disney nos presenta princesas con valores y personalidades desarrolladas en los extremos de la amabilidad y la solidaridad, que viven historias en las que tocan los corazones de quienes les rodean y cambian a las personas sin aprender ellas nada, sino que enseñan a los otros... por lo cual es simplemente maravilloso ver a un personaje con tantas virtudes y defectos que va madurando, aprendiendo y descubriéndose a sí misma a lo largo de su película.

1. Bella

Me da curiosidad saber si cuando empezaron a leer este top alguien habrá sospechado quién sería la ganadora. Yo creo que quizá todos. Por lo que he visto parece siempre acabar en los primeros puestos de los tops de princesas. Sí. Como en éste.

Bella ha sido mi princesa favorita desde que era pequeña. Mientras mi hermana tuvo fiestas con temática de Cenicienta, Mulán, Jasmine, yo fui "Bella" al menos cuatro cumpleaños seguidos.

Pero mi favoritismo por Bella no se debe a un cariño que se instauró y ha crecido desde la infancia. De ser así, créanme que yo habría sido la primera en darme una patada ante tan nefasto argumento.

Quizá esta princesa no posea la personalidad más revolucionaria ni los ideales más originales, o al menos no los juzgados suficientes para ocupar el primer puesto de este top en particular.

Bella es una mujer tolerante, entregada, noble, soñadora, curiosa e inteligente, por lo cual no es extraño que aspire a más que sólo una vida provincial. Como toda mente evolucionada de su época (en este caso me refiero a su ideal de vida, y cómo el hecho de que la vida real le parece tan monótona y simple que prefiere vivir el refugio excitante de los libros. Y, por supuesto, por la forma en que fue criada por su incomprendido padre), es considerada excéntrica, mientras que ella considera genéricos a los demás, dejándola sin alguien con quién poder intercambiar opiniones ni charlas amenas.

Puede ser que, en lo personal, mi máximo ideal no sea encontrar al amor de mi vida y vivir grandes aventuras con mi gallardo príncipe, pero respeto esa fortaleza y dedicación a seguir las propias convicciones y no conformarse con lo que el mundo próximo tiene para ofrecer. Es una lección acerca de ser paciente pero no estático, pues sólo puedes obtener lo que deseas buscándolo.

Su desarrollo en la historia, con bestia particularmente, es bastante interesante. Muchas personas hablan de cómo Bella no juzgó su exterior, pero de hecho sí lo hizo. En un principio, se veía como un monstruo y actuaba como un monstruo. Le causó mucho terror (aunque demuestra mucho carácter y estupidez al desafiar las ordenes de Bestia constantemente... también sería admisible pensar que con su inteligencia y capacidad de intuición sabía que éste no le dañaría). Me gusta más pensar que Bella en primera instancia le juzgó negativamente (con justa razón) hasta que comenzó a conocerlo y se dio cuenta de que había errado acerca de él, como la gente del pueblo acerca de ella.

La cuestión con su posible síndrome de estocolmo... bueno... prefiero no detenerme mucho en ello ya que corrió con la grata suerte de que Bestia fuera un hombre bondadoso, y como si el mundo no pudiera ser más perfecto: apuesto, rico y aristócrata (yo también dudo de la veracidad de situaciones así, pero nadie se negaría a tan suertuda estrella).

Algo que no me gusta en relación a la fama de Bella es que una razón muy crucial cuando las personas la elije como su favorita es porque tiene el hábito de la lectura. Aquí me remito a una frase coloquial que me gusta mucho: "No toda la televisión es basura, y no todos los libros son literatura". Desgraciadamente nuestro mundo está TAN lleno de libros basura cuya fama se confunde con calidad literaria (cosas como 50 sombras de Grey, Crepúsculo, Bajo la misma estrella, por mencionar ALGUNOS ejemplos), y la gente que es presa de estos monstruos del marketing se consideran versados intelectuales sólo por leer estos desperdicios de papel con la prosa exageradamente sencilla y plana que narra sus decrépitos tópicos y aún más sosos desarrollos (y esto lo sé, pues he tenido la desgracia de leerlos). No obstante, la calidad de lo que leen y cómo lo digieren se nota en la manera de expresarse de cada persona (ya sea oral o escrita)... PERO, me estoy saliendo de tema.

Es decir, yo AMO  la buena literatura, las historias de fantasía, con personajes intelectuales, y si bien eso me encanta de Bella, no la elegiría si el resto de ella no me pareciera de buena calidad.

¿Merece el primer puesto? ¡Por supuesto que sí! Bella es una mujer maravillosa con muchas cualidades dignas de admirar, y si bien le hace falta pulir un poco su sentido de realidad, es una mujer culta, inteligente y espléndida a la que no le pasaron cosas buenas por ser buena, sino que las buscó y luchó por ellas.

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¡Bueno,pues hasta aquí me despido! Espero les haya gustado mi top Disney princesas, ¿cuál es el suyo? ¿Por qué su princesa favorita es su princesa favorita? ¿En qué están de acuerdo y en qué no de mis razones? (cuéntenme con respeto, claro, puesto que igualmente yo respetaré sus opiniones. Nadie tiene la verdad absoluta). ¡Enserio me gustaría saber todo eso!

Y no se pierdan mi próximo top dedicado a los 11 príncipes oficiales de Disney. ¡Próximamente en su estantería más cercana!

¡Dayna Kon cambio y fuera!

Crítica: La gran aventura lego

De preferencia lean esto si ya han visto la película porque contiene SPOILERS.

"La gran aventura lego" (2014) nos cuenta la historia de Emmet, un constructor lego genérico y sin nada que le haga especial o formidable, un simple rostro perdido entre la multitud, pues es como todos los demás en ciudad Lego: sin ideas propias u originales puesto que sólo sigue un instructivo. Su vida cambia cuando encuentra "la pieza de resistencia" y se convierte en el supuesto elegido que debe dirigir a los rebeldes maestros constructores para derrotar al malvado Presidente negocios y su plan de usar el pegamento para... bueno... pegar el mundo.

Tengo que decir que desde el momento en que se trató de una película de legos... no me daba mucha expectativa puesto que las producciones de esta marca nunca han sido algo muy buenas o exitosas, y eso se ha demostrado varias veces con series como lego ninjago, entre otros (aunque Batman lego con sus videojuegos ha tenido éxito). No obstante, los trailers y clips nos dejaron saborear un poco de la comedia con la que la película trabajaría, cambiando el prejuicio inicial en cuando menos lo suficiente.

Lo que respecta a la animación, es realmente buena. De verdad te da la impresión de que es una película de stop-motion hecha con legos reales. Todo da la forma de lego: el agua, las explosiones, los personajes, los edificios, como si de verdad lo fueran. IMPRESIONANTE y MUY ORIGINAL.Y dentro del trabajo "trasfondo" (que es en realidad lo que construye la película), no se puede dejar de mencionar la canción de "Todo es increíble"/"Everything is awesome"; pegajosa y GENIAL.

Los personajes son geniales. Cada uno tiene su propia personalidad, su propio estilo, su humor característico y sus cientos de frases y escenas icónicas. Al final no existe alguno que no te agrade, llegas a tomarle cariño a todos aunque sin duda tendrás tu favorito. 

¡Y BATMAN! Perdónenme si ofendo a alguien, pero las nuevas películas de Batman, y Batman en general son DEMASIADO SOBREVALORADOS. En lo personal no me gustan (aunque la interpretación del guasón de la mano de Heath Ledger fue genial), pero ÉSTE fue el MEJOR Batman de la historia; puede sonar absurdo, pero me encantó ver una interpretación de Batman que no intentara suponerse demasiado galán o demasiado sombrío, sino que encontrase un equilibrio muy cómico e inolvidable al hacer una sátira constante de sí mismo. 

Me permito hacer un espacio para decir: ¡Su doblaje latino es estupendo! Quizá ya lo hayan notado, pero soy una GRAN FANÁTICA del doblaje mexicano, y de verdad considero que la interpretación que Pepe Toño Macías (Emmet), Karla Falcón (Estilo libre), José Lavat (Vitruvius), Víctor Ugarte (Benny), Ricardo Tejedo (Presidente negocios), Jessica Ángeles (Uni-Kitty), Sergio Gutiérrez Coto (Batman), y TODOS los demás fue fabulosa; en verdad se nota que se divirtieron y disfrutaron mucho de sus actuaciones, superando enormemente al reparto original en inglés.

Luego está la comedia. Es constante, absurda, babosa, ¡pero en un buen sentido! Uno no deja de reírse con todo ese humor físico, situacional, e incluso en los tan buenos diálogos. Pero lo interesante es que pese a que la comedia es demasiada, se maneja de una manera tan buena que no llega a opacar los momentos de drama y tristeza. Y, CRÉANME, eso es MUY DIFÍCIL. 

Algo que quiero agradecer es que este año tanto La gran aventura lego y Cómo entrenar a tu dragón 2 nos mostraron una cosa importante: una película de animación NO ES OBLIGATORIAMENTE para niños (como Disney nos ha hecho creer), porque se aseguran de tener un humor y varias temáticas que puedan llegarle a todos, tanto a niños, como jóvenes y adultos. En el particular caso de lego, es comprensible que a los niños les fascine esta aventura, pero a nosotros como adultos es imperdonable que no seamos capaces de disfrutarla más que ellos al poder comprender todos los mensajes y sátiras suaves que guarda.

Finalmente, el plot twist (o "giro en la historia"). Durante la película se la pasan hablando de "el hombre de arriba", el cual uno puede suponer sin duda que están hablando de algún humano que juega con ellos. Eso era bastante obvio, también que en algún momento aparecerían humanos en pantalla. Cuando Finn (el niño) aparece, yo realmente creí que sería una breve escena donde el niño regresaría a Emmet a la mesa y la película continuaría PERO NO. Toda esta escena fue algo que AMÉ; la dinámica padre-hijo, cómo el niño proyecta en un simple juego algo tan grande e importante para él como lo es la relación que tiene con su padre obsesivo. 

Todas esas escenas donde el padre comienza a desarmar los juguetes y a pegarlos, y al mismo tiempo ves cómo en su aventura los personajes son vencidos, y ves la desesperación de Emmet por no poder ayudarlos, es intenso. Y cuando finalmente el padre se da cuenta de la creatividad que tiene su hijo, de lo que el presidente negocios representa para él, te rompe el corazón. A mí fue una escena que me hizo llorar la primera vez que vi en DVD en mi casa (no lo hice en el cine).

Y eso me lleva a las tres hermosas lecciones que nos deja esta película:

1- Una gran lección para los padres acerca de escuchar a sus hijos y no limitarlos, sino alentarlos y apoyarlos. Porque, no importa lo que suceda, son las personas más importantes de su vida, sus héroes, y mucho de cómo vean y se manejen en el mundo al crecer depende de las primeras relaciones que construyeron en sus vidas, con sus padres.   

2-  Ser creativos, atreverse porque todos podemos tener ideas buenas aunque sean extrañas. Es dejar fluir lo que hay dentro de nosotros y no limitar nuestra imaginación, sin importar que seamos niños o adultos. 

3- Todos tenemos algo especial. Emmet no fue un personaje que simplemente logró ser especial, sino que se dio cuenta que él, a su manera, era igual de especial que todos. Porque cada uno de nosotros tiene un talento, tiene creatividad y podemos crear un cambio en nuestras vidas y las vidas de los otros.

Sólo que... el final. No es que no me gustara, peo me remite al hecho de ver la película como lo que es en realidad: el anuncio mejor hecho y más largo de la historia para vender juguetes de lego. Porque eso es lo que fue. Y no me molesta pero... el final lo deja bastante obvio cuando en un punto muy épico y climático aparecen nuevos personajes... que probablemente sean para hablarnos de una segunda parte de este ENORME y bien realizado comercial.

CONCLUSIÓN

Es una película con un ritmo muy dinámico y divertido. No es pesada, complicada ni cansada y pese a lo absurdo de la historia, se mantiene muy fresca y entretenida. 

Quizá en muchos sentidos no podría tomarla como una película seria, porque no lo es. Pero hay películas excelentes que no necesitan tener mucho sentido o mucho drama para ser buenas, especialmente si tiene mensajes bonitos y mucha diversión que cualquiera puede disfrutar. 

Honestamente no hay mucho que pueda decir porque sería repetir lo que ya he dicho. Sólo que me gustaría compartir una idea que me ha rondado en la mente: Pixar no hizo película animada este año porque no querían competir con "Cómo entrenar a tu dragón 2" (Sí, aceptaron ese hecho)... pero considero que, si el mundo es justo, "La gran aventura lego" podría ser un muy fuerte contendiente para el  oscar a mejor película de animación para este 2014.

Es preocupante si eres fanático de Hipo y Chimuelo, lo sé. No creo mucho que Lego tenga tanta oportunidad, ya que "Cómo entrenar a tu dragón 2" tiene de su lado el hecho de que fue una de las películas más esperadas del año, que el mundo siente que le debe su merecido oscar a la primera parte y el hecho de que, desgraciadamente, Lego no es una película que resultó de gusto de todos (es triste, pero perfectamente entendible).

Y aunque es una película animada muy buena, y perdónenme si no dejo de decirlo, no se le puede tomar muy enserio. Es como dijo Trixie Tang de "Los padrinos mágicos": "Todos saben que la comedia es la más baja fuente de entretenimiento además de la animación". Es ambas cosas. Y aunque no es algo muy admisible para mí, tiene algo de verdad.

Pero de todas formas eso no le resta mérito a esta película tan excelente. Espero que no gane, pero si llegara a hacerlo, sabría que no fue algo injustificado. 

IMPORTANTE: Tal como dice la descripción del blog, este blog es para hacer críticas reales, bien analizadas y MIAS acerca de películas y libros. Son MIS opiniones y valoraciones. No tienen que estar de acuerdo conmigo, y por favor no quieran que yo esté siempre de acuerdo con ustedes. No obstante, pueden comentar con toda libertad sus opiniones, que yo responderé y leeré con todo el respeto que merecen.

Crítica: El origen de los guardianes/Rise of the guardians

De preferencia lean esto si ya han visto la película porque contiene SPOILERS.

Era diciembre de 2012 cuando fui a ver al cine "Ralph, el demoledor" (Wreck it Ralph!) por el cumpleaños de una amiga. El mío fue once días después, por lo que era su turno de invitarme al cine como parte de mi regalo. Fue cuando decidimos ver "El origen de los guardianes". 

En aquel momento yo no tenía más información que el breve resumen de la película y algunos gifs de tumblr. No me convencía del todo, pero era la única otra película animada en cartelera y la animación lucía bastante bien, y además... ¡era Dreamworks!

Básicamente la historia nos habla de Jack Frost, un desconocido espíritu adolescente del invierno responsable de llevar los días nevados y las ventiscas a toda la tierra. Jack lleva cerca de 300 años viviendo en nuestro mundo sin saber nada acerca de su origen, propósito, ni algo similar antes de despertar en un lago congelado. Todo cambia cuando aparece el coco para aterrorizar a los niños del mundo, y es cuando los guardianes de la infancia entran en acción: Santa Claus, el hada de los dientes, sandman (a quien quizá antes de esto ustedes conocían como el arenero, el creador de sueños o el mago de los sueños) y el conejo de pascua, necesitando la ayuda de este singular espíritu y nuevo guardian, pese  a que esa no era exactamente la agradable respuesta que Jack esperaba por parte del hombre de la luna. 

Y pese a que los primeros posters y trailers oficiales parecen estarnos vendiendo una típica e infaltable película navideña, dista mucho de ser algo que podríamos llamar "tradicional".

¿Lo bueno?

Es un giro fantástico y fresco a los personajes de los que hemos escuchado desde que éramos muy pequeños. Ya no se tratan solamente de un hombre gordo que una vez al año nos trae juguetes, o un hada que se lleva nuestros dientes por dinero. No. Descubrimos que estos seres, que muchos podrían decir, nos malcriaron al obsequiarnos tantas cosas, en realidad son héroes que siempre se han asegurado de protegernos y mostrarnos el asombro, los sueños, esperanzas y recuerdos que atesora inherentemente nuestra infancia, y que fueron mortales como nosotros antes de ser elegidos. Están aquí para que podamos crecer felices y sanamente, y eso queda reflejado en su precioso juramento (que definitivamente pienso enmarcar la versión completa del libro y  colgarlo en la habitación de mis futuros hijos):

"¿Juras cuidar a los niños del mundo?,

¿Y cuidar con tu vida sus esperanzas, sueños y deseos,

porque ellos son lo único que tenemos, 

todo lo que somos

 y todo lo que siempre seremos?"

Otra cosa que me gusta es que aquí podemos apreciar la magia como algo natural, algo real y bien instaurado, no es forzada ni absurda (perdón si menciono a Frozen de nuevo, pero ¡agh!). Es algo que podemos sentir que sucede en nuestro mundo y, quizá, como adultos no nos podemos dar ya cuenta. 

ANIMACIÓN

Desde que apareciera "Cómo entrenar a tu dragón (2010)" y colocando finalmente a Dreamworks en el mapa, esta empresa se ha distinguido por empezar a cuidar los detalles de su animación; la textura de las telas, de los objetos, líneas y marcas de imperfecciones en la piel, el detalle realista en los paisajes. Y en 2010 fue considerada la película mejor animada de toda la compañía.

En 2012, eso quedó atrás.    

Cómo entrenar a tu dragón (2010)

El origen de los guardianes (2012)

Hasta este punto (2012), ésta fue la película con la animación más cuidada y trabajada de todas, y se volvió durante su aparición, el film con mejor calidad en animación de la compañía (antes de la llegada de Cómo entrenar a tu dragón 2). La nieve, el hielo se ven tan reales (¡aprende, Frozen!), las líneas de expresión en el rostro de Norte, las cutículas resecas y maltratadas de Pitch, las venas que sobresalen en las manos níveas de Jack. ¡Fabuloso! ¡ES BRUTAL!

También es importante mencionar que ha sido la única película animada de Dreamworks en este formato que trató de diseñar personajes realistas. Digo "realistas" en el sentido de no ser personajes caricaturizados de ojos enormes o cabezas muy grandes para su cuerpo, sino con rasgos, simpleza y detalles humanos. Eso es algo que EXTREMADAMENTE POCAS películas han logrado.

El diseño de los personajes principales bien pudo ser un tanto más creativo con todo este tema de la reinvención, pero aún así trabaja muy bien, ya que lo que son sus expresiones es lo que les distingue y les da ese "algo más", por lo que una vez más vemos mucho cuidado en los gestos. Me encanta que podamos darnos cuenta que Norte es expresivo, eufórico, dramático al hablar; el hecho de que Jack no es un personaje muy gesticular, sino que toda su expresión está en sus ojos, cejas y boca. Cada uno tiene sus movimientos y sus puntos de expresión propios. 

Los efectos especiales son buenos... si no contamos la escena donde Jack lanza el rayo congelante sobre la ciudad que se ve exageradamente animación de flash, pero, bueno... 

Y tengo que decir que la arena de Sandman fue de lo más visualmente FABULOSO de esta película. 

En realidad Dreamworks se ha esmerado en su trabajo, compitiendo con el propio Pixar por un lugar en los puestos de animación

BANDA SONORA 

La música te da un aire épico, bastante apropiado para la película. Pero todas son tan parecidas o tan sutiles que en realidad piensas que sólo trabajan con tres canción, y no llegas a apreciarlas cuando se escuchan. 

No obstante, una melodía que me gusta mucho es en esos momentos de paz cuando Jack observa a los niños o ve a Jamie, es sumamente dulce y te transmite mucha calma. Y gracias a que no hay mucho ruido de fondo puede escucharse perfectamente.

PERSONAJES

De las mejores cosas que tiene esta película son los personajes. Cada uno cuida y protege algo (su centro), tiene sus propias características y son diferentes el uno del otro.

Jack Frost

Centro: diversión

Jack tiene un diseño muy sencillo y básico en realidad... demasiado moderno para la época a la que pertenecía (sabemos que probablemente su sudadera la robó en algún momento de su vida, pero en sí yo me refiero al peinado y otros detalles que tiene), y bueno... no nos engañemos, fue un personaje hecho para ser atractivo (de ahí que sea tan andrógino). 

A mi mejor amiga no le gusta mucho ya que le considera muy estúpido y sobrevalorado y, si bien, nos permitimos ser bastante parciales debido a los apuesto y hermoso que es su rostro, en lo personal considero que Jack posee una psicología muy interesante tras él ya que en realidad es un ADOLESCENTE (por lo tanto inherentemente estúpido y egoísta) que parece no preocuparle nada ni nadie más que causar problemas, y por tanto nada a su alrededor parece afectarle.

Pero no es así.

Jack es un joven dulce y muy noble, sensible, que en realidad oculta constantemente sus sentimientos puesto que considera que si ignora su soledad y temores entonces, en teoría, estos no existen, pese a que lo lastimen y los esté sintiendo. Es dedicado y ejemplifica una pregunta muy acorde a su edad: "¿Quién soy y cuál es mi propósito?". Se trata de un chico que esconde su dolor y amargura tras una actitud altanera que no deja de exclamar: "¡No me importa!", cuando en realidad es lo contrario. 

Algo que me gustó mucho fue el tomar como base el quién es Jack Frost puesto que, aceptemoslo, más de uno de nosotros nunca había escuchado del personaje (a menos que lo hayan visto en Santa Clausula 3) y plasmar eso en la película al ver como los mismos personajes humanos ignoran de su existencia porque se usa como sólo una expresión. 

Su doblaje corre por parte del cantante y "actor" Mané de la Parra (StarTalent).

No está... mal. Tristemente su acento resta mucho al personaje, aunque debo admitir que este hombre se entregó mucho a su papel ya que sus risas y gritos son bastante reales y buenos. Tiene la disposición pero definitivamente no la voz. 

Norte

Centro: asombro

Personaje al que siempre hemos conocido como Santa Claus o Papá Noel. Es el MEJOR personaje de toda la película, quizá no es ni mi primer personaje favorito, pero considero que es el mejor hecho. Norte es carismático, dulce, imaginativo, aventurero, inquieto, fuerte ¡y un gran espadachín! Es el personaje al que todos recurren cuando necesitan de consejo o ayuda, el líder. Es muy paternal, y eso es algo que se refleja mucho en Jack, un muchacho en busca de cariño en medio de su soledad, alguien que realmente crea en él y en lo que es capaz de hacer; quizá sea por eso que es con el personaje que se encariña más rápidamente (y también nosotros los espectadores, desde luego). 

Es una reinvención de Santa Claus, realzando y maximizando todo el concepto positivo y dulce que ya teníamos de antemano acerca de él.

Consigo llega la mención de los duendes y jetties. Son maravillosos todos ellos, siempre haciendo algo en el fondo, divirtiendote aunque no hablen. Me gusta mucho el hogar que ha construido con ellos. 

Su voz es la de Carlos Segundo (actor de doblaje conocido por interpretar a Pikoro en Dragon Ball Z, Drago Manodura en Cómo entrenar a tu dragón 2, Woody de Toy Story 1y2, etc.) y lo hace simplemente fantástico. El acento, la emoción, se ve que disfrutó de su trabajo. Es difícil para mí resumir lo mucho que admiro a este caballero. 

Hada/Toothiana

Centro: memorias

El hada de los dientes. Es enérgica, nerviosa, veloz, amable, maternal y ruda... al menos es la impresión que da, que es bastante difícil de confirmar debido a su falta de personalidad en pantalla.

No tengo mucho que decir sobre ella salvo que me parece hermosa, de una manera no convencional debido a sus rasgos afilados. Los colores seleccionados le sentaron muy bien, y el palacio  en el que habita es majestuoso.  

Si hubo algo que adoré del personaje de Tooth además de su simple pero lindo diseño, fue el significado de recolectar los dientes. La explicación más dulce y maravillosa que se le hubiese podido ocurrir a alguien de algo tan trivial como mudar la dentadura. Esplendido. También el hecho de que respetaran los lugares donde se acostumbra a conocer la historia del "ratoncito pérez", dándole su propia pequeña aparición en la película.

Su caracterización corrió a cargo de la startalent Maité Perroni con su muy insípida voz (aunque no les recomendaría escucharla en inglés. Resulta realmente irritante al hablar). 

Conejo/Bunnymund

Centro: esperanza

Malhumorado, nervioso, rebelde y muy directo, Bunnymund es un personaje carismático y leal, quien
siempre encuentra el momento ideal para actuar cuando no está ocupado discutiendo unidireccionalmente con Norte. Es quien rechaza la idea de que Jack forme parte del equipo debido a su irresponsabilidad e incapacidad de tomarse las cosas seriamente.

Su diseño en realidad no es algo espectacular, cosa comprensible porque sólo se trata de un conejo gigante. Pero me gustaron los brazaletes y tatuajes, también el hecho de que no tratasen de plasmarlo como el típico enorme conejo adorable con un moño en el cuello saltando con su cesta por todas partes.

Me agrada de igual forma que pese a ser parte de una fiesta tradicionalmente religiosa, rescata algo tan importante como el valor de creer, de la esperanza con los nuevos comienzos más que la "necesidad" de religión en los seres humanos.  

¡Y el conejo pequeño es simplemente precioso!  

Su voz es la de el reconocido actor de doblaje Idzi Dutkiewicz, la voz regular de Roberth Downey Jr., Estoico el vasto, el pingüino Kowalski, etc. Una voz muy grave, activa y que de verdad impregnó el sentido de rudeza y valor del personaje. 

Sandman/Meme/Sandy

Centro: sueños

No habla y no tiene necesidad de ello. Es un personaje tan expresivo y agradable. Pero me encanta que aunque parece ser el más gentil y dulce de ellos, es el más rudo, fuerte y poderoso, la única verdadera amenaza para Pitch hasta que Jack comienza a descubrir su potencial. 

Pese a que es un diseño muy sencillo y demasiado fiel al original (el del libro de William Joyce), me gustó mucho. 

Algo de lo que podría quejarme a la hora de adaptar quién es el personaje a nuestra lengua materna fue el hecho de dejarlo como "Sandman", cuando toda la vida le hemos conocido como "el mago de los sueños" o "el creador de sueños". Pero fue bastante divertida la idea de ponerle "Meme" por la expresión mexicana "Vamos a hacer la meme" ("vamos a dormir").

La escena donde "resucita" me encanta. Es tan dulce la idea de que Sandman viva en nosotros, en nuestra fe y sueños, además de que es un regreso muy épico. 

Pitch Black/El coco

¿Sólo a mí su diseño me recuerda a Hades de "Hércules"? Ya saben, los rasgos y dentadura afilados, la ropa larga y

vaporosa hasta el suelo, la cara alargada también...

No entraré mucho en eso.

Pitch es un personaje que me gusta, tiene un aire muy atractivo por parte de Jude Law, y que el fabuloso actor de doblaje Sergio Gutiérrez Coto (Batman en la película Lego, el narrador de las chicas súper poderosas) logra rescatar muy bien. 

Es un villano que no se centra en la magia o en la fuerza para lograr sus objetivos, ni en atacar a los niños para obligarles a sentir miedo, sino en un intelecto que decide usar para ir rompiendo y manipulando uno a uno los pilares de los guardianes: los sueños, y dejar que las cosas fluyan a partir de ahí, tomando cada oportunidad. ¡Incluso el que los guardianes se reunieran fue un plan suyo para así poder atacarlos y manejarlos directamente sin tener que ir a buscarlos! Varias veces te da la sensación de que ganará (cosa que enseguida descartas debido a que la película en sí es predecible).

¿Qué es lo que quiere? Que los niños crean en él.

Me gusta porque es una contraparte de Jack, y nos demuestra que las personas nos parecemos mucho porque son similares las cosas que vivimos, pero que lo que nos diferencia es cómo decidimos manejar y vivir esas cosas. Mientras que Pitch se llenó de odio y rencor, Jack decidió que quería traer diversión y ayudar a los demás. 

Jamie Bennett

Jamie es la representación de los niños, con quien los pequeños que estan viendo la película pueden sentirse identificados, e incluso desear ser él para encontrarse con todos estos personajes legendarios. 

Él es la imagen de nuestra inocencia, de nuestro asombro por la magia, de nuestro deseo de creer cuando todos los demás dejaron de hacerlo. Es los ojos que nos permiten por momentos ignorar el hecho de que para los guardianes la magia es algo común en su mundo, siendo algo intrigante y magnífico para nosotros. 

Jamie es adorable y valiente, y claro que su papel y lo que representan son importantes pero en realidad no considero que sea un personaje con peso, ya que de no haber estado se hubiese tratado de ajustar un poco la historia para ignorar la necesidad de un niño, o poner a cualquier otro, pues hubiera resultado en lo mismo.

¿Y lo malo?

1. Considero que la cuestión de cómo se manejó el concepto de "El hombre de la luna" fue bastante suave y vacía. Lo digo porque he leído los libros y en ellos deja perfectamente claro quién es este personaje, cuál es su propósito y motivaciones, mientras que en la película sólo hablan de "la luna". "La luna esto, la luna aquello, la luna te eligió". ¿PERO QUIÉN ES LA LUNA? Pienso que, tal vez, me habría gustado mucho que cuando Norte está hablando con Jack en su taller, hubiese existido alguna referencia usando un libro mágico o algo que explicara un poco acerca de quién era el famoso hombre de la luna. 

Ello no sólo habría dejado más claras las cosas para uno como espectador (porque en ese momento yo no había leído los libros), sino también darle un poco más credibilidad al propio hombre para que Jack comenzase a preguntarse en realidad quién era él y por qué le eligió.

2. Si bien todos los personajes tienen sus puntos característicos, considero que el más débil de ellos fue Toothiana (Hada de los dientes). Sí, es preciosa, y el palacio igual pero... la genialidad en la personalidad de los otros la opaca mucho, sin mencionar la voz insípida y sin gracia de la Startalent Maité Perroni. 

Me gusta el hada de los dientes, desde luego que sí, sólo que... tenía potencial para ser más que un simple personaje en escena. Veías a Jack como el protagonista, Norte como el líder que peleaba con el rudo del equipo, Conejo era el valiente y conflictivo, al poderoso pero gentil Meme (Sandy/Sandman) y... pues, ella. ¡Incluso Hadita (babytooth) tuvo más protagonismo! 

3. Dreamworks tiene un problema con su diseño: los personajes de trasfondo. El diseño de los niños es muy genérico. Nunca podré dejarme de reír de que la hermana de Jack tiene una amiga idéntica a ella, incluso con el mismo cabello, sólo que rubia. Y que a su vez Pippa (la niña del gorrito) y Jamie parecen hermanos, y ellos de la niñita en el parque durante la cacería de huevos de pascua.  Yo comprendo que es complicado estar diseñando de uno por uno, pero al menos podrían intentar que sus rostros tuviesen distintos moldes. 

4. El abrazo entre Jack y Toothiana. No estoy en contra de la pareja (aunque en lo personal, prefiero a Tooth prefiero con Norte), cada quien puede emparejar lo que quiera y como quiera. Pero, fue horrible. La aprecié como

una escena "romántica" terriblemente forzada, tan sacada de la manga que no tiene ni hilo ni gracia. Sí lució bastante bien que ella considera a Jack apuesto, pero fue sólo un momento y después eso se deja de lado, de hecho hasta puede llegar a verse al hada como una figura materna para Jack. Pero luego aparece esta escena, y todo es tan incómodo y bobo entre ellos. Ya que, viéndolo en retrospectiva, es bastante triste si ella está enamorada de Jack puesto que OBVIAMENTE Jack no siente nada por ella. 

5. Hay muchos elementos que si lees los libros y que si, de alguna forma, pudieran explicarse o englobarse en la película sin la necesidad de sobrecargar mucho, hubiera sido maravilloso. Como de dónde vienen las haditas, de dónde salieron los duendes, por qué Norte es un espadachín, la razón por la que Sandman no habla, y muchas cosas más; tienen justificaciones sorprendentes que desgraciadamente la película sólo nos deja imaginar sin acersionarnos nada, dándonos un chapuzón muy superficial de este mundo mágico.

  

6. Es una película un tanto lenta, épica como tal por los personajes e historia que tiene, pero lenta. Es entendible puesto que se supone es una historia mágica y muy dulce, lastimosamente eso vuelve a su ritmo algo no muy del agrado de todos, ni tan aventurera como prometía. Y eso puede ser porque, más que centrarse en el desarrollo de una trama o historia, se centra en el desarrollo de un personaje.   

7.Es una historia muy básica y bastante predecible. Trata de llenar tiempo con escenas de acción y deslumbrantes paisajes debido a que la historia en sí es corta. No me mal entiendan, no digo que no es buena, sino que su fortaleza está más en los personajes y en los escenarios que en sí misma, volviendo a la temática en sí un punto no muy fuerte. 

CONLCUSIÓN

"El origen de los guardianes" es una de esas historias que quiero que mis futuros hijos escuchen, vean y lean durante su infancia porque a mí me habría gustado que me las contaran de esa manera. 

Quiero que conozcan a los personajes como los vi en esta película y como los he leído en la saga de William Joyce, que sepan que hay alguien protegiendo su infancia además de mí para que puedan crecer sanos y felices. 

Sin duda alguna esta película tiene sus tremendas fallas desde el momento en que cuenta con una historia  que no es fuerte como pudo haberlo sido o como lo necesitaba, pero tiene a su ventaja este giro grandioso a los personajes clásicos y que al verla te llena mucho de nostalgia como pocas películas lo han conseguido (junto con Toy Story 3), y eso es un punto muy valioso a su favor. 

Es una película que recomiendo de ver, aunque sé que puede haber más de dos o tres que no les guste por su ritmo y su falta de historia si no logran engancharse con los personajes y los escenarios (como fue el caso de mi padre). Es dulce, mágica y con un reparto legendario muy épico que nos recuerda a aquella bella época en la que nos hacía ilusión perder un diente, dejar galletitas bajo el árbol de navidad y buscar huevos de pascua, pues creíamos en las hadas, los conejos gigantes y nos quedabamos despiertos para poder conocer a Santa Claus.